戲言史，一波三折，嚴(yán)穆有趣;史為戲，雅俗共鑒，貫通古今。電影《進(jìn)京城》講述的故事再現(xiàn)了300年前的清代乾隆年間，徽班進(jìn)京的重大文藝歷史事件，由中國第五代女導(dǎo)演胡玫執(zhí)導(dǎo)，具有深厚編劇功底的鄒靜之原創(chuàng)劇本。他們的過往作品中不乏能留名影史的經(jīng)典之作。而兩位電影人所追求的藝術(shù)形式，也正是這樣一種“戲史融合”的美學(xué)意境傳達(dá)。影片以戲言史，通過戲中有戲的獨(dú)特藝術(shù)表現(xiàn)，將恢宏的歷史事件與經(jīng)典的國粹文化融合為一，極富觀賞性地譜寫出一代戲劇人為國粹藝術(shù)聚神鑄魂以開先河的贊歌。
不比改革開放40年后的今天，《進(jìn)京城》中的戲曲藝人生活在清朝，社會(huì)地位低下，被蔑稱為“下九流”。盡管受盡冷眼，但這些匠人前輩卻能做到不自輕、不自賤，以山包海匯的藝術(shù)流派和精湛傳神的戲曲功底，逆轉(zhuǎn)世人對(duì)他們的偏見并將徽派戲曲勃發(fā)成日后享譽(yù)世界的國粹京劇，為中華民族的傳統(tǒng)文化鑄就出一道最靚麗多彩的風(fēng)景線。
影片從始至終都緊緊圍繞京劇藝人在三尺戲臺(tái)之上的與世沉浮，并由此延伸出國粹經(jīng)典與政治、禮俗交相輝映的歷史足跡，讓京劇源起的歷史軌跡和文化底蘊(yùn)重被發(fā)掘，引領(lǐng)世人進(jìn)入到傳統(tǒng)文化出神入化的大美境界中。借以戲言史的藝術(shù)手法和戲比天大的精神內(nèi)核，影片通過呈現(xiàn)蕩氣回腸的歷史故事和反轉(zhuǎn)曲折的京城傳奇，再現(xiàn)了戲曲界一代宗師的輝煌往昔，并對(duì)國粹京劇的誕生發(fā)展追根溯源，令觀眾得以見識(shí)到戲曲大師們篳路藍(lán)縷以啟山林，櫛風(fēng)淋雨砥礪前行的精神。而這種用現(xiàn)代時(shí)尚電影美學(xué)語境傳達(dá)中國傳統(tǒng)文化的手法，不僅令國粹藝術(shù)重燃起新的生命活力，更承載起扎根神州大地的“中國價(jià)值”，是立足千年傳統(tǒng)的“東方智慧”。這樣的傳統(tǒng)文化，是我們安身立命、發(fā)展壯大之源，亦是面向世界、走向未來之本。
影片中，最令人過目難忘的就是由富大龍飾演的旦角岳九。他對(duì)戲曲表演的癡愛達(dá)到了“不瘋魔，不成活”的境界。片中一段岳九深夜練習(xí)“豆子功”的戲頗為傳神。通過這場戲，影片將岳九雖跌至人生谷底，卻不妄自菲薄，反而愈加刻苦鉆研技藝，為爭一口氣等候東山復(fù)起的心境表現(xiàn)得淋漓盡致。其中折射和揭示的，正是支撐老一輩藝匠能在風(fēng)云交匯的時(shí)代背景下，開山劈地創(chuàng)造出一個(gè)藝術(shù)門派的精神底座。
胡玫還攜影片遠(yuǎn)赴西方，在美國紐約、洛杉磯展映，收獲西方觀眾與學(xué)者的好評(píng)，讓美國影迷被京劇“圈粉”。正如羅曼·羅蘭所言，“藝術(shù)的偉大意義，在于它能彰顯一個(gè)民族的文化寶藏、內(nèi)心生活和熱情世界。”《進(jìn)京城》用電影藝術(shù)的方式，給予我們抒發(fā)民族精神、推崇國粹經(jīng)典和宣揚(yáng)文化自信最舒適的情感入口。(韋華)
