作者：孟繁華（沈陽師范大學特聘教授）
在古典中發現“現代”，或者在現代中發現“古典”，是相互鏡像的結果。特別是近一段時期，很多有學院背景的散文家——尤其是那些從批評家轉型到散文領域的作家，多從本土資源尋找靈感，拓展了散文的疆域，構建了散文新的時代感，成為當下散文創作的一道新景觀。劉瓊是藝術學博士，評論家，同時也一直堅持散文創作。新近北京十月文藝出版社出版了她的散文集《花間詞外》，是一部散發著“香草美人的中國美學”的散文集，從難得的意義上，說是“空谷幽蘭”也不為過。
和很多人一樣，拿到書的第一印象覺得這應該是一部研究或賞析“花間詞”的著作。看了內容方才明白，12篇文章，12種花木，只是書寫的一個方面。而另一方面更關乎作者的筆法，這個筆法就是大家都了解的比興。說得簡單些，劉瓊就是借題發揮，借景抒情，醉翁之意不在酒。但有趣的是，劉瓊選擇的不是大漠邊關金戈鐵馬，不是忠君殉國文臣武將，而是庭下丁香晏幾道，池上海棠溫庭筠。
能夠和日常生活建立聯系、建立情感關系的，是一草一木花團錦簇。這個觀念與劉瓊作為女性學者和作家有關系，但更與她的美學觀念有關系。她在《蘭生幽谷無人識》中說，紹興有個叫棠棣的地方，號稱“蘭花村”，家家戶戶種蘭花，而且將蘭花發展成了產業。由蘭生幽谷無人識，到蘭花產業，再到畫家劉輝的蘭花，進而到熊希齡太太朱其慧贈予劉瓊鄉黨安徽績溪胡適先生的蘭花草，以及小詩《希望》，蘭花便有了歷史，有了雅致的故事。這些選擇和歷史的編撰者劉瓊，是帶著她的觀念為我們講述蘭花的歷史。
“落梅橫笛已三更”是納蘭性德的詩句，劉瓊寫到納蘭性德是因為喜歡：“宋之后，納蘭性德是我最喜歡的詞家，一個滿族貴胄能把漢語的詞寫得如此唇齒生香，真是了得。”對納蘭性德的欣賞與熱愛，躍然紙上，一覽無余。在劉瓊這里，深情超越了情感指數而上升到人格層面。另一方面，是她對納蘭性德藝術才能的欣賞或欽佩：“寫景描物真切傳神，境深格高，漢語的豐富、微妙和美好得到了升華提煉。”《毛詩序》中說，情動于中而形于言。而劉瓊對納蘭性德的詞，也真是動了真情。文章自然也寫了“落梅”句，認為意境生動，含蓄內斂，既寫庭院落梅紛紛，亦寫人生如寄悵然失落。
《花間詞外》寫了12種花木，除了蘭花、梅花，還有薺菜花、海棠花、紫櫻桃花、石榴花、芙蓉花、槐花、桂花、菊花、丁香、水仙等，這些花都出現在名詩名句里。但它們之間并無邏輯上的關聯，劉瓊將其“結構”在一起屬于一種“虛構”，但它們并不是完全沒有關系。比如通過符號和釋義的關系，就可以得到解釋。在福柯看來，以相似性連接的世界，只能是一個符號的世界。這樣，以相似性連接的“符號世界”就具有雙重的意義：在世界深處，它使世界成為可見東西的不可見的形式；其次，為使形式可見，必須有一個可見的形象。因而，它可將不可見牽連出來。因此，相似性的“釋義學”和記號的“符號學”，就是構建世界的兩個核心學問。劉瓊的工作就是要通過12種花的“符號”釋義，構建出一種一以貫之的中國美學。應該說，她在一定意義上實現了自己的訴求。
將花作為“文本”釋義，并將其構建成一種歷史，是因歷史為這些花木提供了通約關系。沒有這種通約關系的花花草草，是不可能進入“歷史”的。比如，有一種花雖然不是蘭目但叫鈴蘭，又名君影草，綠葉白花，花朵上下排列酷似風鈴。鈴蘭非常漂亮，但它整株植物都攜帶毒性，觸摸鈴蘭可能會導致出現惡心嘔吐的中毒現象。因此，漂亮的鈴蘭作為一種花的符號，它有藥物作用，但經不起美學釋義。因此，大概沒有什么人寫過與鈴蘭有關的詩詞。
劉瓊書寫的12種花木，因詩詞而名聲大噪，因生活構建了自己的歷史。有趣的是，它們進入生活的歷史，不只是文人雅士的歷史，同時也進入了尋常百姓家。比如“卻道海棠依舊”，是李易安“如夢令”中的名句。由婉約派代表李清照自然要寫到豪放派首領蘇東坡。蘇東坡的“水調歌頭”大名鼎鼎，甚至有人說，蘇軾的《水調歌頭》一出，“從此無人敢寫中秋情”。話雖夸張，但卻從一個方面證實了蘇詞恒久的藝術魅力。
任何一種事物，只要進入了日常生活，無論文人雅士的生活還是尋常百姓的生活，其生命的活力便無可阻擋。劉瓊借題發揮，借景抒情，說到底，她要釋義的還是今天。于那些傳統的文化符號來說，她就是要王顧左右而言他，這是劉瓊與其他講述傳統文化的學者最大的不同。
《光明日報》（ 2021年12月04日?12版）
[ 責編：曾震宇]
