劇場里，聚光燈照亮英雄形象，經(jīng)典故事?lián)Q上時代“新裝”；城市中，老弄堂變身新舞臺，城市草坪成為首演首秀新陣地；臺前幕后，藝術(shù)創(chuàng)想插上翅膀，青年原創(chuàng)走向舞臺中央……這個秋天，上海的舞臺令人期待滿滿，文化獲得感充盈于觀眾心間。
站在時代的潮頭，中國上海國際藝術(shù)節(jié)中心直面新冠疫情常態(tài)化帶來的重重考驗，堅守藝術(shù)初心，堅持人民至上，始終以積極的姿態(tài)破局開路：一場場展演活動聚焦時代故事；一系列惠民活動為城市文化藝術(shù)生活高質(zhì)量發(fā)展賦能；一部部藝術(shù)節(jié)委約作品、一個原創(chuàng)孵化平臺為上海文化注入澎湃活力，助力建設(shè)國際文化大都市建設(shè)，奏響上海城市軟實力提升新樂章。
《融》彩排照（攝影：祝琳）
讓原創(chuàng)“蓄水池”新作潮涌
從年初到年末，申城舞臺精彩紛呈，展演活動輪番登場，優(yōu)秀文藝作品發(fā)出時代“潮”音。
“慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年紅色經(jīng)典劇目展演季”首先亮出上海紅色“家底”，復(fù)排復(fù)演評彈《王孝和》、芭蕾舞劇《白毛女》等紅色經(jīng)典，用紅色文化吹響春日號角。隨后，“慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年新創(chuàng)舞臺藝術(shù)作品展演季”“2021年度上海舞臺藝術(shù)優(yōu)秀劇目展演”接連推出，越劇《山海情深》、話劇《師者之路》、歌劇《晨鐘》等一批思想精神、藝術(shù)精湛的主旋律力作聚焦百年奮斗征程中的鮮活側(cè)影，發(fā)出時代新聲，展現(xiàn)上海文藝界的原創(chuàng)實力。
越劇《山海情深》(由上海越劇院供圖）
聚焦的目光不止于上海“制造”，還有其他兄弟省市的原創(chuàng)新作。 聚焦的不只是歷史深處的紅色往事，還著力探索傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代詮釋，展示記錄時代的原創(chuàng)新作。10月起，“演藝大世界 藝聚大上海”舞臺藝術(shù)作品展演季聚集了來自遼寧、廣東、江蘇、浙江、湖南、海南、陜西等省份的16臺精品新作，涵蓋了音樂、舞蹈、戲劇、戲曲等多種藝術(shù)形式，為“演藝大世界”圈層拓展提供有效支撐，為上海打造“亞洲演藝之都”帶來蓬勃活力，全面助推城市軟實力建設(shè)。
遼寧人民藝術(shù)劇院 話劇《北上》（攝影：蔡晴）
從蘸著墨水吃粽子，品嘗信仰味道的《共產(chǎn)黨宣言》翻譯者陳望道到平凡而又偉大的《歌唱祖國》創(chuàng)作者王莘，再到用蘸滿黃土顆粒的筆書寫時代的“人民作家”路遙；從以青春視角解讀經(jīng)典，打造全新舞臺效果的《紅樓夢》到將傳統(tǒng)故事《白蛇傳》架構(gòu)在未來時空中的《白蛇·人間啟示錄》，再到從經(jīng)典民間傳說《梁祝》中提煉新意，用現(xiàn)代手法重塑經(jīng)典的《化·蝶》……一部部叫好又叫座的作品引發(fā)一輪又一輪熱議；一個個為理想信念前仆后繼、接續(xù)奮斗的鮮活形象叩開觀眾的心扉。
一個時代有一個時代的文藝，一個時代有一個時代的精神。在慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年的重要時刻，中國上海國際藝術(shù)節(jié)中心肩負(fù)使命擔(dān)當(dāng)，用舞臺的聚光燈照亮這些中國故事，讓文藝作品為時代寫下生動注腳，從不同角度弘揚中國精神，呈現(xiàn)文化自信，凝聚新時代奮勇前進(jìn)的磅礴力量。
讓藝術(shù)“潮生活”成為城市日常
從黃浦城市草坪音樂廣場到虹口今潮8弄，“藝享申城”系列惠民活動掀起一陣又一陣惠民熱潮。上海積極探索演藝新模式新場景，讓市民和游客真正體驗到城市的溫度和美好，不斷提升文化參與感、獲得感和幸福感。
“藝享申城”系列演出－上海城市草坪音樂廣場上觀眾觀看演出 （攝影：陳億歡）
從經(jīng)典歌劇到國風(fēng)音樂再到爵士電子樂，從現(xiàn)代舞到街舞再到熒光棒舞蹈，從藏地天籟門巴老調(diào)到壯美廣西的交響之聲再到獨具江南韻味的上海評彈，從先鋒探索的環(huán)境肢體劇到適合親子家庭的原創(chuàng)繪本視聽音樂會……在這些惠民的舞臺上，經(jīng)典之聲與跨界融合之作不斷，藝術(shù)名家與潮流藝術(shù)家陸續(xù)登場，各個年齡層段的觀眾都能找到所愛。藝術(shù)節(jié)中心積極踐行“人民城市人民建，人民城市為人民”的重要理念，充分挖掘區(qū)域文化特色，以更精準(zhǔn)的定位，以更優(yōu)質(zhì)的文化資源賦能區(qū)域文化發(fā)展。
惠民的舞臺不僅得到了觀眾的青睞，也得到了藝術(shù)家的格外重視。在2021年上海城市草坪音樂會“秋之韻”暨“藝享申城”系列演出中，中國交響樂團(tuán)駐團(tuán)作曲家李劭晟博士將這片惠民的舞臺作為其新作《天地之俠》的首演地；青年作曲家張士超與嘻煜新古典樂團(tuán)亦是如此，他們合作演出的“山中月——‘沒有合唱團(tuán)’的合唱作品音樂會”，全部作品均為國內(nèi)首演，其中《山語》更是新創(chuàng)首發(fā)作品。
“藝享申城海派今潮開幕演出季”《海派情懷·黃英跨界音樂會》演出現(xiàn)場 （由濱港商業(yè)中心 今潮8弄 供圖）
如果說，上海城市草坪音樂廣場久負(fù)“惠民”盛名，那么虹口今潮8弄則是一片全新的文化地標(biāo)。作為“海派文化發(fā)祥地”“先進(jìn)文化策源地”“文化名人聚集地”，虹口有著厚重的歷史。藝術(shù)節(jié)中心因地制宜，讓歷史建筑變身成為文化藝術(shù)的“容器”，讓老弄堂成為新舞臺，讓文藝名家與文化地標(biāo)交相輝映——當(dāng)藝術(shù)走入日常，街區(qū)活力被激發(fā)了出來。
從打破劇院圍墻，將文化大餐送到市民身邊，到把首演、首秀、首發(fā)的陣地打造成為親民、惠民的主舞臺，再到將修舊如舊的弄堂升級為文化常新的舞臺，讓藝術(shù)引領(lǐng)生活潮流。在這些變化之中，不變的是藝術(shù)節(jié)中心堅持人民至上，服務(wù)大眾的初心，提升的是藝術(shù)節(jié)中心的服務(wù)能力。
讓文藝“弄潮兒”乘潮遠(yuǎn)航
做引航者，推動優(yōu)秀文藝作品走向世界；做護(hù)航者，為青年藝術(shù)創(chuàng)作人才的成長提供保障；做領(lǐng)航者，委約創(chuàng)作先鋒性作品引領(lǐng)未來藝術(shù)發(fā)展——這是中國上海國際藝術(shù)節(jié)中心給自己定下的目標(biāo)。
作為與世界文化交流的重要窗口，藝術(shù)節(jié)中心為藝術(shù)家與原創(chuàng)作品引路，讓世界目光“看向”中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。16年前，雜技芭蕾《天鵝湖》驚艷亮相第七屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)的閉幕演出，并由上海這個窗口“飛”向世界，主演吳正丹與魏葆華首創(chuàng)的“肩上芭蕾”收獲了來自世界各地的如雷掌聲。如今，“肩上芭蕾”的一個驚艷轉(zhuǎn)身，雜技舞劇《化·蝶》又將從這里起飛，待疫情好轉(zhuǎn)之日，向世界訴說這個中國故事。
廣州市雜技藝術(shù)劇院 大型當(dāng)代雜技舞劇《化蝶》肩上芭蕾（攝影：陳禹州）
藝術(shù)原創(chuàng)之路不易，青年原創(chuàng)更是如此。青年時期往往是藝術(shù)家創(chuàng)作力最旺盛的階段，然而，大多數(shù)青年藝術(shù)家都遭遇過缺乏項目資金、缺少排練場地、沒有演出場所等窘境。藝術(shù)節(jié)“扶持青年藝術(shù)家計劃”暨青年藝術(shù)創(chuàng)想周化身“暢想的河床”，為藝術(shù)創(chuàng)作照起一束光，為青年人才成長保駕護(hù)航。今年，6部委約作品和16個邀約作品相繼在學(xué)校、劇場和演藝新空間上演。在這些作品中，不但有對時代的思考，還有對個人的省悟；不但有創(chuàng)新的想法，還有融合的手段，呈現(xiàn)出青年藝術(shù)家獨特的視角與蓬勃的藝術(shù)原創(chuàng)力。其中，《漁樵耕讀》《我用什么才能留住你》《Touch 影》三部與上海國際舞蹈中心劇場聯(lián)合委約的舞蹈作品，用“扶青”專業(yè)平臺與舞蹈專業(yè)場館的強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合，讓舞蹈與中國傳統(tǒng)隱士情懷、外國詩歌、高科技有機(jī)結(jié)合，相映生輝；《月面》則突破傳統(tǒng)觀演習(xí)慣，讓觀眾在非常規(guī)的演出空間內(nèi)，圍繞著樂器席地而坐，獲得沉浸式的感官體驗；《盜愛之夢》借莎士比亞經(jīng)典故事的“外衣”，探討現(xiàn)代人的情感通癥；《長樂路愛美麗》融合素人表演、現(xiàn)場音樂、多媒體影像等元素，以“口述記錄劇場”還原一段城市記憶。
藝術(shù)節(jié)委約作品-郝維亞科幻歌劇《七日》
在藝術(shù)發(fā)展的道路上，需要前瞻視角、深度思考，探索新時代舞臺藝術(shù)的發(fā)展新路徑、創(chuàng)作新空間。上半年，知名編舞家、視覺藝術(shù)家沈偉受藝術(shù)節(jié)中心邀請，為全新藝術(shù)品牌“ARTRA”量身定制浸入式整體藝術(shù)現(xiàn)場《融》，首次將“整體藝術(shù)”的概念帶入國內(nèi)。下半年，藝術(shù)節(jié)委約著名編舞家侯瑩創(chuàng)作的舞劇《消失》亮相舞臺，凝結(jié)對于疫情的思考，將擊劍運動融入舞蹈，以超現(xiàn)實的形式探討嚴(yán)肅話題。著名作曲家郝維亞創(chuàng)作的中國首部科幻歌劇《七日》則著眼未來，連通經(jīng)典與科技。
站在第二個百年的起點，在全新的時代浪潮中，浸潤在上海開放、創(chuàng)新、包容的潮水里，中國上海國際藝術(shù)節(jié)中心高舉時代旗幟，肩負(fù)光榮使命，從服務(wù)大眾、“源頭”創(chuàng)作、人才培育出發(fā)，讓藝術(shù)“潮生活”成為城市日常，讓原創(chuàng)“蓄水池”新作潮涌，讓文藝“弄潮兒”乘潮遠(yuǎn)航。人們欣喜地看到，在這個過程中，文藝的力量不斷深入人心，上海文化不斷前進(jìn)，上海舞臺未來可期。（光明日報全媒體記者顏維琦）
[ 責(zé)編：董大正]
